要说这段时间刷爆朋友圈的综艺节目,当属《乐队的夏天》。
能够将痛仰、新裤子、刺猬、旅行团、反光镜……统统收罗在一起演出,哪怕再大牌的音乐节都没这能耐。
不过节目确实够惨烈,第一轮就刷下一大半乐队。
要说果酱君最看好谁,还得是新裤子。
他们作为压轴乐队,唱了一首《别再问我什么是迪斯科》。
音乐一响,一种80年代的复古气息扑面而来,心情随之愉悦,就连躯体也情不自禁想舞动起来。
彭磊在台上自由挥展着身躯,体内的能量伴随着每一次跳跃迸发出来,人、声、画交织在一起,仿佛孕育着一束带来希望的光芒。
最后键盘手庞宽和鼓手Hayato往人潮中的一跃,更是将气氛渲染至顶点,感觉录音棚都要被他们炸穿。
这就是新裤子的现场实力。
在乐评人眼中,新裤子可能是现在中国最好的乐队之一。
你可能会想,新裤子玩的是Disco,这都是70、80年代的产物,怎么还能代表现在中国最好的乐队呢?
果酱君有必要告诉你,因为Disco永远都不会过时!
新裤子正式成立于1997年,那时候的他们,还在玩朋克。
接触朋克的那些年,新裤子一直屈居于地下,只有小部分人知道,甚至遭受过接不到演出的悲惨境地。
直到2006年,新裤子发行了第四张专辑《龙虎人丹》。
人们发现,新裤子变了,风格彻底颠覆。
他们完全抛弃了以往的朋克风格,而是转型成新潮复古的Disco。
| 图片来自视觉中国
区别于大多数摇滚都在制造阴郁的气氛,听新裤子的音乐,能让你忘记一切烦恼。
主张自我的歌词,轻快自由的旋律,每一个音符的跳动伴随而来的是你心脏的振奋。
新裤子开始从地下走向大众,他们的音乐就像病毒一样在年轻人群体中蔓延开来。
大街小巷、迪厅广场,都能看见一群时髦的青年沉浸于新裤子的Disco旋律中。
| 图片来自视觉中国
2013年,他们和迪斯科女皇张蔷合作,为其推出专辑《别再问我什么是迪斯科》。
当时无数人都认为属于张蔷的时代已经过去,她曾经缔造的辉煌已经湮灭。
可这张专辑,重新将人们拉扯回80年代的Disco盛世,张蔷那副磁性迷人的嗓音也借此重新回归。
《别再问我什么是迪斯科》获得2014年度华语金曲奖“十大华语唱片奖”,还在中国重新掀起一股复古浪潮。
事实证明,Disco永远不会过时。
| 图片来自视觉中国
它的魅力就在于,只要音乐响起,就能激起你内心根源最愉悦的情绪,调动身体里的每一个细胞,令其兴奋的跳舞。
Disco也是不分国界的,新裤子虽然将中国摇滚乐融入Disco这个舶来品中,但放在国外依然如鱼得水。
新裤子的演出遍布全球,单澳大利亚就办了近27场演出,他们还登上了全世界最知名的音乐节“Coachella”。
| 图片来自微博@新裤子乐队
国外媒体盛赞新裤子为“中国最时髦的乐队”。
新裤子之所以能够在Disco领域取得如今的成就,可没少受ABBA乐队的影响。
ABBA作为全世界最棒的Disco乐队,新裤子尝试Disco风格时,便一直将ABBA的音乐奉为教科书般学习。
2015年新裤子与张蔷在保加利院合作演出时,还共同翻唱了ABBA乐队的经典作品《Gimme! Gimme! Gimme!》。
可以说,这支来自北欧瑞典的传奇乐队,就是所有Disco爱好者心中的一盏明灯。
不仅如此,ABBA还将Disco带上世界舞台的顶峰,让其一度成为最主流的音乐。
Disco全球火热的70年代,ABBA就是最耀眼的那颗星,他们就是绝对的主流。
不管是男女老少、普通民众、还是上流人士,都对ABBA的音乐完全没有抵抗力。
年轻人在迪厅享受ABBA的歌声,他们的父母则在浴室洗澡时哼唱ABBA的作品。
音乐没有国界,ABBA更没有界限。
他们的歌曲火遍了所有说英语的国家,哪怕是亚洲、前苏联,他们的专辑只要一出现,就会立刻售罄。
ABBA乐队已经卖出超过3.5亿张唱片,甚至超过了沃尔沃汽车的销量。时至今日,他们每天的唱片销量依旧能超过3500张。
尤记得当年澳大利亚、捷克斯洛伐克还一穷二白,可为了购买ABBA唱片的版权,选择用自家的小麦、皮鞋跟瑞典进行交换。
这就是ABBA的影响力,如同一种信仰,人们在他们营造的世界中孕育希望。
这也是Disco的魅力,它就像空气和水,是人们离不开的必需品。
有人甚至评价,他们是The Beatles之后最火的乐队了。
ABBA成立于1972年,由Bjorn Ulvaeus、Benny Andersson、Agnetha Faltskog、Anni-Frid Lyngstad这两对夫妻组成。
正所谓,男女搭配,干活不累。夫妻搭配,更是事半功倍。
ABBA的音乐有一种说不清道不明的魔力,只要歌曲旋律一响起,你的世界就会被其所牵引,忍不住想跟着哼唱,甚至跳起舞来。
而且他们的音乐无论如何遭受岁月的摩擦,都始终散发着历久弥新的魅力。
像《Dancing Queen》、《Gimme! Gimme! Gimme!》、《Mamma Mia》……这些作品,因为流淌着Disco血液,使它们富有生命力,每一个音符就像精灵般在你眼前跃动。
人们的枯燥的生活因此被注入活力,沉浸在音乐的海洋里无法自拔。
可以说,ABBA是全世界最会玩流行音乐的巨星。
他们将Disco音乐扎根进世界的每一个角落。
U2、Westlife、Ace Of Base等世界知名乐队将其视为流行乐坛的师尊。
天后Madonna Ciccone是他们的铁杆的粉丝,每场演唱会都会翻唱《Dancing Queen》。
费翔翻唱了ABBA的《Gimme Gimme Gimme》,也就是我们熟悉的《恼人的秋风》,这首歌的旋律当年响彻大江南北。
张惠妹2000年也在《歌声妹影》中翻唱《Mamma Mia》。
那个光芒万丈的黄金年代,地球上的每一个生命都在哼唱ABBA。
但辉煌总有落幕的时刻,由于两对夫妻双双离婚,ABBA于1982年遗憾解散。
2018年,距离ABBA乐队已经解散36年了,他们举办重组演出,全世界都疯狂了。
即便36年过去,人们对Disco依然狂热,依然热爱这种会让人愉悦的音乐风格。
为此,就连周杰伦都抢票到现场观看。
Disco的愉悦氛围,再度于地球上空盘旋。
看到这么多大牌歌手都热爱ABBA、热爱Disco,你还会认为Disco是土摇吗?
这些年,复古一直都是最时尚的潮流风格,其背后也代表着Disco的永不过时。
Live House、音乐节、电音节是不是看腻了,去看一场纯正的Disco演出才是当今最时髦的事。
不过你可能要问:“Disco演出那么少,上哪儿去看呢?”
果酱君正好知道有这么一场最纯正的Disco演出,它叫《妈妈咪呀!》。
为什么最纯正?
因为它是一部由ABBA乐队22首经典作品衍生出来的点唱机式音乐剧,每一首歌曲都是ABBA最具有Disco韵味的作品,就连剧名《妈妈咪呀!》都来自《Mamma Mia》这首歌。
它还原了最纯粹的Disco演出现场,演员在台上跃动起轻盈的身躯时,定能撩拨起你体内那颗沉闷的心脏。
你能在其中感受到Disco音乐蕴含的魔力,仿佛坠入四维宇宙,在梦幻空间中自由的穿行。
《妈妈咪呀!》的来头更是惊人,它被誉为全世界最经典的音乐剧之一,伦敦西区十大必看音乐剧,百老汇最卖座排行榜Top10的经典音乐剧。
它诞生之际,一度造成伦敦市万人空巷的盛况,就连交通都因此瘫痪。
| 《妈妈咪呀!》1999年首演排练图
更重要的是,这次我们看到的是中文版《妈妈咪呀!》,你完全不用担心语言的障碍。
而且它还拿到了一级版权,无论是剧情、舞台设置、舞蹈编排都完全按照百老汇、伦敦西区的版本来。
就像《妈妈咪呀!》英方导演Paul Carrington所言:“看过中国版的《妈妈咪呀!》,完全没有必要再看原版了。”
今年恰好是ABBA乐队《Voulez-Vous》专辑发行40周年,这支伟大的乐队用他们的才华为我们创造了一个快乐的音乐世界,那就是Disco音乐。
我们又有什么理由不去看一场《妈妈咪呀!》,重温ABBA乐队音乐里的美好,近距离感受Disco音乐所带来的愉悦。
所以,还等什么,赶紧跟着果酱君一起走进《妈妈咪呀!》,看一场最纯正的Disco演出吧!
《妈妈咪呀!》购票指南
演出时间:2019年7月19日——2019年8月4日
演出地点:上海大剧院-大剧场
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