大家好，我是马拉松。
各位好久不见。
草东没有派对的新专辑《瓦合》都听了吗？
七年磨一剑，滚圈过大年。
早在4月7日，专辑先行曲《床》发布后，当晚就在网易云收获了破万条留言。
上一次出现如此盛况还是3年前，万青发行二专《冀西南林路行》的时候，那是他们十年磨一剑。
异曲同工之妙，草东也被广发乐迷誉为台版、年轻版、愤怒版万青。
时间走过了整整七年，草东在期间经历了太多风云变幻：
首专金曲奖封神、疫情、鼓手去世、成员离队、二专发行……
由此凝结而成的草东新专，说得是一部切肤之痛的摇滚青年成长小说。
在首专《丑奴儿》中“为赋新词强说愁”的少年们长大了。
少年们跨过山海，发现依旧给不起，一滩烂泥。
草东新专辑《瓦合》的封面
七年前，首专《丑奴儿》出自《丑奴儿·书博山道中壁》：
少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
当时的少年只知前途扑朔迷离，但还说不清凶险。
七年后，二专《瓦合》出自《礼记·儒行》：
慕贤而容众，毁方而瓦合。
意思是君子放下身段，委屈自己，跟从众人。
后“瓦合”又指“苟全”、“临时凑合”，是苟且凑集却聚而不齐的乌合之众。
从《瓦合》的英文标题“THE CLOD”（土块、呆子）同样也能看出草东的立场：
当年“为赋新词强说愁”的孩子长大成人，对于上一辈的成功学油盐不进，却也没有这一辈光芒万丈般的愤怒。
出师未捷身先死，只剩下大厦崩塌后的妥协。
青年转瞬即逝，中年的倦怠感扑面而来，是在劳作、饮酒、叹息中学会自嘲与讽刺。
新专辑的草东，少了呐喊。
许多朋友都说，初听并不惊艳。
它像街边某位面目模糊的过客，懒于结交新朋友，在某个日暮西沉、妻子放松的傍晚，和老友一起，坐在苍蝇馆子里让花生米与啤酒花将肚皮轻轻顶起。
你听不见他的呐喊或者谩骂，但靠近之后，那些木已成舟的老故事一一发酵出来。
用最平淡的口吻讲述悲剧，这就是生活。
新专辑包含两首器乐摇滚，一首《苦难精算师》作为intro，打下基调；另一首《孑》位于专辑第五首承上启下，后摇味道浓厚。
黑色幽默的是，这是新专辑唯一一首评论数未过999+的歌曲，印证着歌曲本身传达出的寂寥。
小时候背语文课本，不知何为“茕茕孑立，形影相吊”，如今照照镜子便是。
曾经谁都不想孑然一身，都想多交几个朋友。
可《大风吹》中“孩子交点朋友吧”里的主人公长大，上了大学，还是没交到朋友，学姐最后还是嫁给了王八。
歌曲写作于2014年，时光荏苒，《八》中的小张，成了《老张》。
学姐没得到想要的生活，老张也一次又一次醉倒在柏油路上。
老张不得不说谎，在《人洞山》里，在《床》上。
渴望真诚，却不得不说谎，在苦苦维系的职场，在年夜饭的相亲酒局上。
七年前，《在》中 “我没有说话，就算说了也是谎”，一语成谶。
谎言，成人世界的盐。
何时能坦坦荡荡？希望有天能尝。
但就这样一颓到底吗？并非如此，太亢奋亦或是太压抑，都过不了30年。
老张不止一次醉倒在柏油路上，但他还想去远处的山。
不再呐喊，并不代表举手投降。
《缸》、《空》、《但》，首首不甘心。
笔锋犀利，呐喊变成了不动声色但暗潮汹涌的质疑：
于是砸了染缸 砸了染缸
才看见大海茫茫
——《缸》
在成人之前 真想先成为自己
在世界毁灭之前 真想先毁灭自己
真理就是没真理 那谁想听 那谁想听
——《空》
拿着笔想写点东西
以为是武器能伸张正义
没人理也没关系
至少我还有你
——《但》
或许你也注意到，《白日梦》和《芽》这两首由女声担任主唱的歌曲，是老张逼仄生活中狡黠的喘息。
筑筑（吉他手）悠扬的女声拔出了一根根平淡日子里的刺。
做做白日梦，日子还能发芽。
转念一想，一顿酒后烦恼短暂消散，生活继续，一切如常。
《瓦合》在具体的悲痛中刻画出一副群像，它听起来像是《丑奴儿》的B- Side。
如果发行于首专的三年后，口碑会更上一层。
可谁又能按时长大呢？
老张们被时光打磨成老兽，拾起自己作为残砖碎瓦的宿命，在牢笼中寻觅新天地。
2012年，草东的前身“草东街派对”成立。
2014 年，草东街派对更名为草东没有派对，并陆续在网络上发布《老张》、《丑》等作品。
曾听说草东的乐队名称寓意是永不散伙。
2015年，乐团拍摄了首支MV《山海》，成功出圈。
2016年，乐队首专《丑奴儿》问世，引发轰动。
2017年，乐队提名6项金曲奖，并最终斩获最佳乐团奖、最佳新人奖和年度歌曲奖。
那一年，草东击败了周杰伦的《告白气球》和五月天的《顽固》，成为当年金曲奖最大赢家。
主唱巫堵领奖说了这样一段话：
“我们一直不想树立一些群体，每一个时代、群体和当下都会有属于它自己的虚无和荒谬，但总有那么一群人在这些荒谬、在这些虚无当中，努力的寻找自己捍卫的价值，寻找属于自己的声音，谢谢大家听到我们的声音！”
继万青之后，草东成为第二个首专封神的乐队。
自此，乐迷们调侃草东没有派对是“草东没有门票”，因为演出根本抢不到票。
3年后，疫情袭来，2020年6月草东低调发行了新单曲《如常》。
这是一首为疫情而作的歌，也是草东录音室作品中唯一一首留下了凡凡鼓声的歌曲。
想如常，却无常。
2020年10月26日，草东更新了最后一条微博，告别时说到：
后会有期。
4天后，噩耗传来，鼓手凡凡被发现在台北的防疫旅馆自缢身亡，年仅 26 岁。
缘由是爱犬“土豆”生了重病，但她因疫情隔离需要无法陪伴在身边，最后崩溃。
曾经，那每一下鼓点都敲在我的心脏上。
希望天堂也有派对，没有大风吹。
资料来源于网络
因感叹聚散的无常，新裤子鼓手hayato写下这样一段话：
“乐队有时候会很脆弱，如果你在犹豫看不看某场演出，尽量去吧。也许他们明天就换人或解散，但你将要目睹的那一场会在你记忆中永远都是那个样子。”
疫情凶猛，再加上凡凡的离世，让草东的未来更加未卜。
乐队老成员郑敬儒也表达了“派对难复出”的无奈。
直到几天前，《瓦合》发布，草东宣告回归。
特别感谢的最后一行写着：
谨以此专辑献给凡凡。
专辑中我将《但》、《芽》这两首歌看作是乐队对凡凡的告别。
《但》这首歌43秒到50秒的片段，出现了两组鼓的声音，混乱无序。
反复听了几遍，才反应过来或许是凡凡把鼓声留到了现在。
43秒到50秒，配合鼓声的歌词，巫堵唱的是：
“没人理也没关系，至少我还有你。”
另一首《芽》是草东唯一一首没有鼓的歌，全曲只有吉他安静的伴奏。
我想，这是老友之间的默契告别，时隔多年，终于放手。
草东已经释怀，我们也是时候继续走下去了。
可新专辑的到来没能停止命运的无常。
上个月底，乐队贝斯手杨世暄突然发文，宣布在完成新专辑之后，将暂时退出草东的幕前演出。
他在告别信中写道：
“心里的那道槛依旧跨不过去。”
人生朝露，艺术千秋。
新专辑发布后乐队启动巡演，主题是“始于人，终于责”。
我很喜欢他们写在专题系列演出「不都妈生的」中的一段话：
“醒着醉了、笑了哭了、累了睡了，不都妈生的。”
烂泥总有一天也会开出花。
评判一支乐队是否足够优秀的标准非常简洁，就是看它是否影响了后来的年轻乐队。
事实是，在草东沉寂的七年间，也有不少乐队开始争相模仿草东，甚至比草东更草东。
《山海》也成了综艺舞台上的热歌之一，被华晨宇、王心凌翻唱。
巫堵念白式的低沉吐字，加上刀锋一般解剖式的歌词，再配合雷鬼、朋克、垃圾摇滚曲风，让人们在草东的音乐中坠入自己的人生叙事。
时代喧哗造物忙，我们都成了后工业城市里大烟囱底下的燃料。
台北草东街。资料来源于网络
七年前，如马世芳所说，草东吹响了loser时代的号角。
七年后，在《瓦合》中，草东肆无忌惮的崩溃显然已经结束，除了腐朽，我听见的是勇气，是黑色的火焰。
幻灭之后，到来新生。
他们已经明白，生活背上谎言，不可避免。
以及，如常即无常。
坦然接受意外和明天，总是同时到来。
但“老张们”还保留着战斗基因，偶尔也奋起，和命运再掰掰手腕。
评论