大家最近在看哪些音乐综艺？
《披巾斩棘的哥哥》、《中国好声音》还是《我们的歌》。
虽然现在音综不多，但质量都还说得过去。
之前也给大家推荐不少抒情舞台，今天想来点不一样的，挑战一下大众的常规审美。
它没有高音、没有戏剧冲突，更没有煽情，而是处处充满欢乐、闹腾、无厘头。
最新一期《我们的歌》，节目组给了“爱已成歌”的主题。
别人都在忙着用回忆杀炸翻舞台，像詹雯婷的《我们的爱》，林志炫的《没离开过》，杨丞琳的《暧昧》，而大张伟和焦迈奇不走寻常路，玩了一首《超气人的歌》。
这歌名看起来就出自大张伟之手，颇有喜剧色彩。
既有趣又好玩的作品，也一直都是大张伟的拿手好戏。
去年《我们的歌》，他与汪苏泷就合作了《梦醒时分》和《我们都有一个家》，多元素的拼贴和设计巧思，逗笑了不少观众。
前者把京韵大鼓融入Pop，后者通过混音把十二首地方民歌串在一起，而这次的《超人气的歌》他用两首歌交叉演唱，融入了Reggae、Electropop、Trip-Hop、Dubstep、Future Bass等风格。
对于“爱已成歌”的理解，大张伟希望是悲喜交加的，不要纯粹的抒情。
任何悲伤都要尝试笑着表达，在欢声笑语中去感叹人生得失，这也是大张伟一直以来的音乐态度。
经过思考后，他决定把自己的《穷开心》和姜育恒的《再回首》融为一体，一悲一喜，两个极端。
这种悲喜交加的态度，在《超气人的歌》中展现的可谓是漓淋尽致。
，时长04:05
前奏由弦乐引入，悠长缓和的旋律略带忧伤。
大张伟深情款款地走近钢琴，正当你以为他要近一步抒情时，却来了一个大反转。
掀开琴盖，我傻眼了。
一群小猫咪趴在琴键上，随着他按压其背部，《穷开心》的旋律响起。
画风突变，从深情转到了卡哇伊。
我只能说，大张伟还得是你。
这层反转是我没想到的。
到了主歌部分，迎来了二次反转。
焦迈奇唱起了《再回首》，而大张伟唱起了《穷开心》。
“再回首，我是谁家那小谁，已远走，气质出众又拔萃，再回首，这人生苦短累（泪）朦胧。”
你一句我一句，像极了儿时自己唱歌时，同伴用其他歌干扰的情形，满是童趣。
看似胡闹，其实充满了精妙设计。
两首作品旋律各不相同，但却意外融合。
作为听众不会觉得突兀，或是在反复交叉的旋律中恍惚。
编曲使用了雷鬼包装，强调后拍的节奏给人一种摇晃感，这类风格本身就是轻松惬意，无拘无束的状态，加上《穷开心》充满京味的趣味歌词，整个氛围就变得极其有趣。
更有意思的是，在唱到“这人生苦短累（泪）朦胧”时，两首作品在同音词中又一次融合。
到了副歌，编曲风格从雷鬼变成电音流行，节奏依然充满跳跃性，只不过相比雷鬼，它的频率更快。
间奏部分，他有玩了新花样。
他弹起了背在身上的彩色键盘，本以为是装饰物，没想到竟是表演的彩带。
一小段旋律后，焦迈奇也加入了演奏，刚弹到一半，大张伟顽皮低躲开了，正好旋律空出了两拍，这种突然的休止很俏皮，也很童趣。
后半段Dubstep部分，他们与观众互动时还拿出了“耳朵”道具，生怕听不见观众的呼喊。
不得不说，他俩真的很像天真烂漫的孩童，在舞台上很放松玩音乐。
他们玩得开心，我们听得也开心。
收尾部分，大张伟的突然深情倒让人很不适应。
“再回首，再回首，只有那无尽的长路我们穷开心。”
他唱的很深情，前一秒还是顽皮孩童，后一秒就变成了成熟大人。
这种情绪的反差感，其实也是整首作品的表达。
欢快的节奏下，包含着同样乐观的歌词。
“再回首，恍然如梦，小小地人啊，我心依旧，风生水起，只有那无尽的长路，我们穷开心。”
回顾原曲，它其实有着有强烈的情感“杀伤力”，能够撩起人们往日伤疤，以及引起人们蓦然回首中的徒叹。
但融入《穷开心》后，整个人生态度都发生了改变。
它变得如此乐观，伤疤是存在的，当我们重新撩起的那一刻，回想的却不是过往的疼痛，而是无尽苦楚中的一丝香甜。
我看到有人说大张伟在乱改，毁掉了原曲本意。
相比胡乱改编的说法，我更愿意接受他当下的呈现。
说实话，国内音乐舞台的表现形式过于单一，很少有充满喜剧色彩的音乐。
大张伟一次又一次的创意，倒是打破了音乐风格的局限性。
在表达悲伤情绪时，除了抒情、嘶吼，我们是否可以用欢乐的态度呢？
我想这完全是可以的，只不过喜剧性的音乐往往是最难呈现的。
它需要表演者与作品完成融为一体，如果你让韩磊、刘欢、汪峰这类歌手来演唱《超气人的歌》显然是不合适的。
从这一点看，大张伟的音乐在圈内是稀缺的，他不会选择苦大仇深的音乐表达，而是用愉悦的外壳进行包装，这样传递出来的情绪内核或许有哀，但不伤人。
或许有人还是觉得他过分娱乐，但如果看完他们的表演，你笑了，我想这也就够了。
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