最近重塑乐队的一段老视频，突然被挖出来。
视频中凌乱的背景直入眼帘，乍一看像是个非正式直播。
打开一看，怎么有老外的声音。
原来这段视频源于一段国外演出。
2018年重塑雕像的权利，受海外著名独立音乐机构Jam In The Van邀请，在其标志性的嬉皮巴士上演唱《Pigs In The River》。
当年这场演出，重塑作为JITV拍摄的第一组中国乐队，意义非凡。
在窄小巴士空间内，他们以自信、严谨的现场，掀起了一群老外的荷尔蒙，甚有人称他们为“中国的LCD Soundsystem”。
LCD Soundsystem的现场非常躁，但严格来说，重塑不是一支好“蹦迪”的乐队，不刻意煽动情绪，也没有激情的口号，只是沉默而专注地摆弄着各种乐器，冷静而严谨。
他们的“躁”，是一种理性、冷酷、精密的“躁”，一股冷冷的工业味儿，越听越上头。
工业味儿，是我对重塑的第一印象。
当年乐夏首演，一首《Pigs In The River》，让很多不认识的他们的人领略到了重塑的魅力。
黑暗系的画风袭来，整齐的电子律动穿透耳膜，宛如置身在一个高大整齐的美学建筑脚下，有点德国工业摇滚的感觉。
丝毫并不拖沓的编曲，吉他、鼓、合成器各司其职，分开来听单个器乐就是一支曲子，但是合在一起又十分缜密。
宛如数学中的几何，线与线，角与角勾勒出来的现代美学。
置身于他们的现场，空气中似乎夹杂着钢筋混凝土的冰冷感。
这种冰冷的美学，令人着迷。
严谨的艺术，工业化体系的音乐美，造就了重塑的魅力。
他们身上的工业化美学，其实是有渊源的。
这恐怕要从他们的乐队名字聊起。
“重塑雕像的权利”灵感来自德国乐队“新建筑倒塌”。
80年代的德国柏林，“新建筑倒塌”的创作宛如一座不可撼动的精密建筑物。
他们的音乐从地基到主干，逻辑缜密。
当初给乐队命名时，重塑分别从“新建筑倒塌”提取出一个词，“重塑”“雕像”和“权利”。
作为乐队主唱，华东曾公开表达过对“新建筑倒塌”的喜爱。
在这支乐队的影响下，华东对待音乐现场，也愈加严谨起来。
从编曲到制作，重塑的音乐并不依赖“感觉”，而更倾向于“计算”。
他们很少即兴演出，每一次现场必须得经过严格的编排。
所以他们现场几乎找不到任何瑕疵，近乎艺术品。
作为国内最优秀的后朋克乐队之一，骨子里的后朋克的基因使得对艺术的追求，从未停止过。
后朋克脱胎于上世纪 70 年代末欧洲阴暗的工业 “废景”，以更加实验性、前卫性、艺术性的风格尝试来反抗传统摇滚乐。
后朋克艺术家们厌倦了朋克摇滚的三大件，音乐中融合了爵士、放克、电子多种艺术表达。
重塑的音乐也秉承着后朋克的艺术美学，挑战性和高精尖的音乐元素。
他们早年的专辑《CUT OFF！》就是典型。
A Death-bed Song
重塑雕像的权利 – CUT OFF!
冰冷的鼓点，强劲的节奏、严谨的编曲，造就了一种理性美。
工业音乐的逻辑缜密和严谨和理性的态度分不开。
做音乐是追求市场的功利性还是忠于自己？
重塑雕像的权利显然告诉了我们答案。
大约十年前，重塑曾接受《音乐时空》的采访。
那次采访，无论是华东还是刘敏，他们早在十年前，就已经保持着清醒的认知。
当时重塑已经走上国际，面对名利，华东曾说：
“罪魁祸首就是成名的快感，那种快感相当愚蠢，因为快感始终会消逝，而你这一辈子要做的事是做音乐，而不是享受快感。”
在娱乐性的音乐大环境中保持对音乐的理性，是他们的音乐态度。
这也是为什么当年华东能在《乐夏》的舞台上，脱口而出：
“我们是可以挑选观众的，而不是让观众挑选我们。”
他们的作品不多，不求数量，但求精致。
2017年，新作品《pigs in the river》乐迷们足足等了8年。
对此华东表示他们不愿意随随便便去做一张唱片，他希望重塑的作品可以经得起推敲，不仅是时间上，更多是审美上。
2020年重塑拿下《乐夏》冠军后，媒体问到 节目会让你对综艺有一些改观？
华东果断回答：
“不会，综艺就是综艺，给了我冠军它还是综艺。”
这句话的意思不是不认可《乐夏》，而是我们得接受综艺中无法避免的娱乐性。
综艺过度，一定会形成一种娱乐化现象。
而对于重塑而言，他们看重的是综艺中的音乐性。
就重塑来说，无论他们收获多少新歌迷，最终的愿景还是希望大家的关注点能在他们的音乐，而不是人。
重塑的音乐和整个乐队成员身上的严谨贯穿至底。
无论是华东还是刘敏、黄锦，他们大多时候面容严肃，不苟言笑，有一种浑然天成的雕塑感。
音乐上的严谨、缜密和个人冷酷、肃穆的气质融合在一起，这种距离很难逾越。
就如华东自己所言，他们是一支没有什么娱乐感的乐队，甚至是一支没有观众缘的乐队。
完全没有一首歌可以引起大合唱，也不具备任何情怀可以贩卖。
更不会在舞台上或者舞台下通过各种装疯卖傻、泼妇骂街的方式去抢镜。
因为《乐夏》，听他们音乐的人可能涨了10倍，这是就观众来说，对于重塑来说没有任何区别。
拒绝对娱乐化的妥协，是重塑的音乐态度。
2017年重塑雕像的权利在欧洲办了一场巡演，起初很多国外人得知这是一支中国乐队，并没有很期待。
甚至觉得可能会很无聊。
事实上，当天演出结束后台下的老外一直喊安可。
当时他们的美国经纪人说：
“从来没有见过一支中国乐队，在国外这种演出，真的让底下的老外嗨了。”
他们以实力，赢得了很多国际乐手的肯定。
演出后，重塑在采访中说他们要不断得出去演出，时间久了大家就能看到中国的乐队潮流。
距离久远的《乐夏》舞台两年后，再来回看重塑乐队，他们在中国音乐市场闯出了属于自己的音乐审美。
2021年5月，重塑在上海梅赛德斯奔驰体育中心举办了一场演出。
那一夜是中国摇滚乐首进「梅奔」，也是国内首场最大的摇滚专场。
全场座无虚席和激情涌动的荷尔蒙，证明了中国年轻人对这种严谨和理性工业气质的乐队的喜爱。
他们从某种程度上诠释了在快节奏的工业体系下，理性逻辑下可以创造更高级的艺术感。
甚至说这种严谨、理性的审美能够赢得年轻人的青睐。
就如同vivo X Fold ，智能手机作为现代工业中最先进的电子产品之一，它以严谨的态度，通过对每一处配置、交互、以及细节上的打磨，vivo X Fold打造了一款更成熟、更专业的折叠屏旗舰机。
既带来了全面的折叠屏体验，同时也解决了折痕以及折叠屏耐用度的问题。
重塑雕像的权利在音乐道路上，不断自我约束，追求更高的艺术价值，最终赢得国内外乐迷的肯定。
而vivo X Fold 也凭借着高端的配置，在 618 预售期间拿下天猫和京东的折叠屏销量双冠军。
重塑追求的是一种理性、缜密、极致的音乐逻辑，vivo X Fold也是如此。
追求极致，才能赢得热爱。
评论