想必大家也发现了，现在音乐综艺少得可怜。
收官的节目，并没有及时补空位。
纵观整个音乐圈，也就《闪光的乐队》能看了。
如果持续阅读果酱的朋友，应该看过不少关于它的舞台推荐。
数十位音乐人不断重组，以乐队的形式演出。
追完九期，我爱上了唐汉霄。
他的制作能力是真的强，每一场编曲都很有想法，而且他能精准挖出其他歌手的闪光点，并把它用到极致。
每次重组，他都是香饽饽。
王琳凯、萧敬腾、梁龙、金润吉、吴莫愁、小鬼都在争抢他。
不说过往制作的专辑，单看节目中的表现就足以证明他的能力。
从《漠河舞厅》、《阳光彩虹小白马》、《姐姐妹妹站起来》再到最新《日不落》，可以说首首都在颠覆，且重塑得很好。
重点是观众和专业人士都能Get到他的改编，投票数每次都很靠前，这就导致他所在的“爆shuai”坚持整整8期都未被拆散。
就拿《日不落》来说，他完全重置编曲，但舒适度依然。
唐汉霄很擅长讲故事。
他会用情节把音乐作品串起来，让每一位歌手通过角色去表达自我。
对于《日不落》，他们把场景切换到一艘海盗船上。
船长、舵手、水手、大副，还有一个讲故事的人。
角色嵌入后，显然与观众距离更近，包括穿着角色适配的演出服、船头道具、日落的舞美等设计，都是观众的记忆点。
外在形象完备后，音乐部分就是重中之重。
前奏以念白的方式引入，加上宏大的听感效果，一上来就把戏剧性拉满。
动感的鼓点搭配听似凌乱的键盘，倒给人一种愉悦感。
他没有采用渐进的编曲方式，而是有缓有急。
鼓点停止的地方不仅是突出演唱者，还会深度刺激听众情绪。
“我要送你日不落的爱恋，寄出代表爱的明信片。”
这句设计很绝。
虽然停了鼓点，但他却用掌声代替节奏重音。
这样做有两大好处。
其一，短暂的休止，更容易刺激听众。
其二，掌声的音色在代替鼓点节奏的同时，还能为后续重启的重音鼓点做铺垫，让观众不会在听感上出现突然袭来的不适应。
我一直认为极致的改编往往体现在细节上，而不是简单的大框架改编。
唐汉霄旋律编写的能力也在后半段体现了。
间奏的Dorp堪称一绝，听完我只想蹦迪。
旋律设计太精妙，乐队在舞台上的自如台风，就像一群伙伴在日落前的狂欢派对，所有烦恼都随着日落而熄灭。
这种欢快情绪一直持续到尾声，最后的设计让人眼前一亮。
人声结束后，由电吉他和鼓点持续进行，随后再剥离吉他，留下鼓点直到结束。
这样的编排营造一种仪式感，最后快速的十六分音符敲打结束了这场日落派对。
表演结束，5支乐队纷纷投票，最后以高票数进入前二。
唐汉霄对于人员分配上，确实能做到合理运用。
在《姐姐妹妹站起来》的舞台，他把人物性格抓得很准。
拿到作品后，他会根据队员性格构思音乐形象，从而在制作上具有针对性。
从编曲到制作，均有他完成。
这首经典作品的改编，网上也是好评如潮。
他依然采用音乐戏剧手法，突出故事情节及角色性格。
吴莫愁为女主角，其他四位男生扮演不同性格，唐汉霄是儒雅书生人设，其他三位带有丝痞气，这样人设，在表演中也能强烈感受到。
既然有如此突出的角色，作品格调上他就采用了中世纪的圣咏风格，既庄重又神秘，给后续的全员幽默制造反差。
编曲有个细节必须说一下，我认为极其巧妙。
唐汉霄使用了好几次实物音色，比如碰杯声、拔瓶塞声、手机短信声等，这些音色都出现在非常重要的节奏点，让作品戏剧张力很足。
Talk环节，唐汉霄也分享了灵感来源。
他通过达芬奇《最后的晚餐》，完成了作品初步构想。
通过一张名画就让音乐作品成熟化，他对作品的捕捉能力真的很强。
看完他们的演出，意犹未尽。
在我看来，意犹未尽是对Live的极高评价，因为它需要足够有魅力，有亮点。
这样的编排，最后以9票直接登顶。
有唐汉霄的乐队，获胜几率大很多。
他参与的《阳光彩虹小白马》和《漠河舞厅》，都双双获胜。
特别是前者改编，完全颠覆大张伟的欢快情绪，用一种舒缓的、合唱团式的表达方式传递了能量。
杨坤听完更是给出了最高评价：
唐汉霄的优势在这个节目中得到全方位展现，不仅获得众歌手青睐，同时也随着越来越多的优质舞台，让大众对他有了更多认知。。
从2007年出道至今，也有15年了。
不过相比表演，他更擅长音乐制作，好多年都潜居幕后，没有得到很好曝光，直到《这！就是原创》让他慢慢浮出水面，成为众歌手争相邀请的制作人。
曾为薛之谦、周深、张碧晨、单依纯、郁可唯、周笔畅、黄霄云等歌手制作单曲，也打造出《无名之辈》、《末日飞船》等爆款。
整体来说，制作人是一个难度极高的职业。
他/她需要平衡唱片公司的期望及歌手的梦想，要让不同风格、不停种类的歌手碰撞出新的火花，要有迅速挖掘新老歌手闪光点，要在录音室激发歌手最大的演唱潜能，要把控音乐专辑的统一性…
对制作人的要求，其实这个节目也展现不少。
很多时候，节目中的乐队阵容很好，但由于制作人没有精准挖掘队员亮点，导致舞台中规中矩，没有记忆点和新鲜感。
这也就是为什么众歌手都在争抢唐汉霄的原因，至少在这个舞台，我还没有看过他较为拉垮的编曲或制作。
在我看来，优秀制作人就像乐团指挥，要有把控全局的能力，发挥各乐器的音色魅力，从而形成一场又一场优质表演。
评论