这段时间，张学友营业得有点频繁。
先是上个月为奥运健儿发了首主题曲《坚持的意义》；
昨天又演唱了一首粤语歌，《日出时让街灯安睡》。
两次新歌，朋友圈都在纷纷转发，60岁的他影响力依旧巨大。
这首新歌，他与女歌手李幸倪共同演绎。
但不一样的是，张学友乖乖当起“配角”，扮演了红花旁边的绿叶。
大部分vocal，都由李幸倪完成。
能让歌神做陪衬，她到底有什么魅力？
认真听完一遍，她的声音会给你最好的解释。
相较于国语，粤语的音调、音韵更婉转柔和，也更利于感情的宣泄。
《日出时让街灯安睡》便具备如此优点：情感密集，歌声动人。
常年在港圈发展，李幸倪字正腔圆的粤语发音，挑不出毛病。
她一开口就让我回到了十几年前，港乐最后的鼎盛期。
自然而然让人联想到容祖儿、杨千嬅、郑秀文这些歌手。
李幸倪的声音可塑性很强，温柔与爆发都能兼顾。
温柔时，给人以身心放松的舒适感；
爆发间，又为听众心扉注入一份力量。
这次倾情演唱，太抓耳了。
张学友歌声更不用说，虽是助攻，但熟悉的声音一出，相信仍有无数人会感动的落泪。
已经年过六旬的他，唱功依然保持的很稳，一开口就洋溢出向上的能量。
显然，张天王的好声音是最大加持，也是整首歌的点睛之笔。
副歌合唱部分，不同质感的两种声线碰撞在一起，丰富了听感体验。
李幸倪像凌晨街头的一盏路灯，张学友像冉冉升起的一轮太阳，是白与黑的交替，也是新与老的融合。
新歌把“街灯”比喻成现代都市青年，鼓舞人心的同时，也蕴含一份自省。
天下熙熙皆为利来，可曾想过停下来休息一下？
创作者郭伟亮（曲），林若宁（词）极大保证了歌曲的质量和深意。
他们两位都是响当当的制作人。
郭伟亮曾为谢安琪写出热门金曲《喜帖街》，林若宁是林夕徒弟，港圈赫赫有名的词人。
高水准的创作，才让歌手有了发挥余地。
李幸倪与张学友梦幻联动，带来了今年最温暖的声音。
一口地道流利的粤语，让不少人误以为李幸倪是香港人。
其实她来自马来西亚，2010年才来港发展。
刚开始因为语言不通，生病了都不敢打给医院，生怕别人听不懂她说的话。
后来坚持练习，每天看报刊，看港剧，听港乐，不到三个月便能与人交流了。
十年过去了，“粤语”俨然成了她身上一个重要标签。
众多歌曲，那首《月球下的人》不得不提。
乍一看歌名，是不是想到了陈奕迅的《月亮上的人》？
没错，两首歌词作者正是林若宁。
《月亮上的人》是一种渴望，期待与恋人在未来相遇，《月亮下的人》则是一种放下，毅然向过去挥手告别。
同是失恋，态度却截然相反。
李幸倪声音赋予了这首歌更别样的气质，她清雅、淡然的嗓音，诠释了一种天然的岁月静好。
另一首好评无数的《双双》，也是当年粤语金曲之一。
整首歌运用了大量叠词，类似于宋词人李清照的《声声慢》，音韵和意境俱有，搭配粤语相得益彰。
在QQ音乐、网易云音乐评论区里，听众敞开了心扉，纷纷诉说自己的故事。
强大的共情力，可证明这首歌得到了市场和听众的认可。
而唱歌的李幸倪，也配得上所有称赞。
作为香港中生代歌手，李幸倪多年不温不火让不少人意难平。
其实从这么多大咖为其写歌来看，她资源不差。
2015年，她还参加《好声音》成为周杰伦战队的一位成员。
与张旸翻唱的《红尘客栈》，令多少人至今难忘。
真没想到，她国语也唱得这么棒。
只是高光时刻昙花一现，随着节目结束，李幸倪也鲜被人提及。
当年邓紫棋上《歌手》靠《泡沫》在内地爆红，所有人都以为李幸倪也能复制这样的成功，可惜事与愿违。
但“不火”不代表“不好”，对于李幸倪，乐坛诸多前辈给予了很不错的评价。
此前张学友曾说她“基本功很好，非常用心”、“校长”谭咏麟也说她努力又有天赋、陈奕迅也对她的作品称赞有加…
最近刚结束的TVB综艺《声梦传奇》，更是邀请她做导师。
能获得这么多人赞赏和提携，与她本身的实力不无关系。
有人曾评价她：明明能参加《歌手》，却去了《好声音》。
这种说法我很赞成，李幸倪已然具备了“成名”条件，等待她的只是一个更好的机遇而已。
在这个人人唱衰港乐，不看好新、中生代歌手的当下。
我想说，不必那么悲观，时代的车轮碾过滚滚红尘，未来一定会朝着好的方向发展。
因为总有像李幸倪这样的歌手，拿下上一代的接力棒，再次续写乐坛歌坛辉煌。
他们心坚如铁，守在那里，一步也不会动。
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