民谣圈中向来不乏学霸，比如清华的高晓松、李健、水木年华，而隔壁的北大也不甘示弱，走出了程璧、邵夷贝两位女神级歌手。
程璧和邵夷贝，犹如红玫瑰与白玫瑰，秉持着不同的个性风格，用一把吉他，或缓或快，一静一动，谱写着自己的歌。她们都是敢于挑战世俗眼光的人，甘愿放弃安分的生活，为自己喜欢的事肝脑涂地。
1
女版韩寒与当代林徽因
当年邵夷贝凭着一首《大龄文艺女青年之歌》，意外地蹿红网络，从此她的音乐道路打开，如同这首捧红她的歌曲所表达的一样，她喜欢用歌的方式来记录和表达她所生活的时代，也因此被称为女版韩寒。
她的歌紧扣时代的脉搏，切中热门话题，从两会歌曲《致老去的我》，到与时代共成长的专辑《新青年》，尽管有人说她投机，但她依旧按照自己的方式做着自己的音乐。
她说：“姐不是富二代、也没傍大款，每一分钱都是扯着嗓子赚来的，花得也惊心动魄、谨小慎微，终于维持了温饱并将唱片母带捧在了手心。”
邵夷贝是北大新闻系出身，在步入音乐圈之前，曾做过新闻媒体，她深切感受到媒体人的不自由，明知社会在发生什么，却不能为之发声，但在音乐中，她找到了这种表达的自由。
罗曼·罗兰说，世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清了生活的真相后，依然热爱生活。邵夷贝即是如此，尽管《知音难觅》，依旧执着地《做自己》。
如果说，邵夷贝是生活在人群中，在最接地气的地方，独立地活着，那么程璧则生活在森林里，不食人间烟火，静静绽放。
从《晴日共剪窗》到《我想和你虚度时光》，程璧的歌就如同她的模样，简单纯净，温暖而又清新。
程璧硕士阶段研究的是美学，后来又旅居日本，作为一个美学践行者，她把她对生活美学的感受，融入了歌中，她的这种气质让人仿佛看到了林徽因的影子。
程璧的启蒙老师是祖母，一位民国的大家闺秀，一个充满诗情画意的人，她给程璧带去的生活美学，剪纸插花，种豆篱笆下，清新自然，成为程璧音乐上的创作基调。
“我奶奶让我留心植物的美丽，教我剪窗花，我最初的对美的感知，都是她带给我的。”
2
共同的诗歌情怀
北大的沃土，天然地孕育着诗性。
同为北大才女，邵夷贝和程璧都有着独特的写作才华，不同的文风演绎不一样的精彩。
邵夷贝喜欢王小波、毛姆，喜欢他们独立自由的思想，追求着存在主义的浪漫。她喜欢海子的诗，上中学的时候，每年海子的忌日，邵夷贝都会给他烧稿纸，到北大后，每年海子的忌日也都会做诗歌集。
邵夷贝把诗歌的精神注入歌中，充满了时代的气息。
程璧自小跟随祖母识字背诗，祖母带着她，把平凡的日子过成了诗一般，如同《晴日共剪窗》唱的：
在忘了多久的以前
有过一首诗它是这样唱
庭前花木满院外小径芳
四时常相往晴日共剪窗
在我很小很小的时候
曾经有个四合小院
那里住着我和奶奶
还有一只小花猫
那时的小院种满了花
后来在日本，程璧认识了诗人田原、谷川俊太郎、西川、北岛，那时候她已经有了为诗谱曲的想法，于是有了谷川的《春的临终》、北岛的《一切》、西川的《夜鸟》、田原的《枯木》，这些都收录在专辑《诗遇上歌》。
从生活到音乐，程璧活成了诗人的样子。
3
吉他也弹不好的民谣歌手
在步入音乐圈的道路上，邵夷贝和程璧都有着相似的经历。大学以前，她们按部就班地学习，顺利通过高考，进入北大，那时候的她们还跟大多数人一样，幻想着以后有一份待遇不错的工作。
毕业后的她们，一个去做新闻媒体，一个去无印良品做设计，然而就在初入社会的岔路口，她们各自都找到了新的人生落脚点——音乐。
邵夷贝因《大龄文艺女青年》而火的时候，她才刚学3个月的吉他，尽管音乐水平不够专业，但这并不能妨碍她继续自己的音乐道路。乐器不好就去学，只要用心，音乐的门槛并不高。
程璧过去也没有接触过任何音乐基础训练，虽然喜欢唱歌，但没有对一个乐器很深入。直到研二的时候，她以交换生身份去往日本，在那里她发现原来只需要一把吉他也可以出专辑。
第二天，程璧就买了一把吉他，研究起简单的和弦。回国后，她加入了北大吉他协会，于是有了第一首原创作品《晴日共剪窗》。
也许曾经有很多人质疑她们的选择，不理解她们的决定，尤其是作为北大出来的高材生，似乎去一家好的公司拿着铁饭碗，才是名正言顺的事。但她们不这么认为，她们骨子里都有一股倔强，那就是要做自己喜欢的事。
邵夷贝曾说：“文凭其实不是那么有用，互联网时代真的是靠能力说话的，只要有才华，无论怎样你都能浮出来。但是大学最大的好处是，认识了一些共同爱好的朋友，我们都是奋斗过高考，有同样的喜好，成为了一生的朋友。”
有勇气改变生活轨道的人，都是英雄，看似文静的女子，内心有着意想不到的强大。
静若程璧，动如邵夷贝，民谣圈若是少了这两位北大才女，该错过多少精彩！
莉莉安身边也有一位朋友，放弃体制内的工作，一心扑在独立纪录片的创作中，在圈子里大家都叫他疯子，虽然在一般人眼中，他过得挺苦逼，但与他相处后就会发现，他过得比我们都富足，都开心。
评论