格莱美奖设立于1958年，原称“留声机奖”，一年一度由美国国家唱片艺术与科学学院在美国举行典礼，表扬“唱片产业中的艺术成就、技术专精及整体杰出性”，无论专辑销售量或排行榜名次。
格莱美奖最佳摇滚专辑（Grammy Award for Best Rock Album）是格莱美奖颁予杰出摇滚类型音乐专辑的歌手的奖项。最佳摇滚专辑于自1995年首度颁奖，由滚石乐队夺得荣誉，奖项名称便沿用至今。根据第52届格莱美奖的奖项分类说明，最佳摇滚专辑奖将授予“专辑长度至少51%为新录制乐曲的演唱或演奏类、硬摇滚或重金属音乐专辑”。下面小客将罗列出从第37届到至今的格莱美最佳摇滚专辑作品。
第37届格莱美
《Voodoo Lounge》The Rolling Stones ，这张专辑成为滚石乐队10年来评价最好的一张专辑，也让滚石第一次拿到格莱美大奖。
第38届格莱美
《Jagged Little Pill》Alanis Morissette ，此专辑是一张具有重要意义的90年代女子摇滚乐标志性专辑，成为了这一时期女子流行摇滚乐专辑的最杰出代表。
第39届格莱美
《Sheryl Crow》Sheryl Crow，在经历了更换制作人，唱片延期，唱片因为批评沃尔玛而被沃尔玛禁售等诸多困难之后，这位轻摇滚女歌手依旧凭借这张同名专辑获得了无论是商业还是评论的成功。
第40届格莱美
《Blue Moon Swamp》John Fogerty，作为CCR（Creedence Clearwater Revival）的灵魂人物在乐队解散后直到80年代转投Warner Brothers旗下后再次迎来辉煌成就。
第41届格莱美
《The Globe Sessions》Sheryl Crow，这张专辑可算是她最晦涩的一张专辑了,更加贴近根源的民谣摇滚和BLUES摇滚,让这张专辑听起来很低调与黑灰色的封面很是和谐。
第42届格莱美
《Supernatural》Santana，这是Santana 联合众多顶尖乐手推出的一张专辑，参与录音的乐手中竟包括有 Eric Clapton 等大师级人物，取得成功理所当然。
第43届格莱美
《There Is Nothing Left To Lose》Foo Fighters，这是“喷火战机”第三张专辑，也是他们逐渐走向成熟的标志，虽然乐队的成员在频繁变动，但依旧在这张专辑上取得了巨大的成功。
第44届格莱美
《All That You Can’t Leave Behind》U2，这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第139位。音乐的表现更加自然、合理，重点再度转向鼓，流畅的快感像是工业摇滚吉他节拍贯穿的Elevation。
第45届格莱美
《The Rising》Bruce Springsteen，虽然专辑中的许多歌曲都笼罩着911事件的阴影，但绝不是千篇一律的爱国主义或者充满悲伤的哀悼颂歌，而是雄浑激昂的鼓舞与前进的勇气。
第46届格莱美
《One By One》Foo Fighters，在全球歌迷怀疑“喷火战机”前途的时刻，他们用这张专辑有力的回击了所有的谣言，尽管乐队的所作所为离不开“涅槃”的影子，但他们做到了与“涅槃”一样好。这张虽不是他们最好的专辑，却是最成功的一张专辑。
第47届格莱美
《American Idiot》Green Day，“AmericanIdiot是我们最赞的一张专辑”。也是绿日最成功的一张专辑，有很多人因为这张专辑而爱上朋克，喜欢上了绿日乐队，更喜欢上了舞台上出言不逊的乐队。
第48届格莱美
《How To Dismantle An Atomic Bomb》U2，这是一张充满自信,以最完美形式所展现的吉他摇滚大作，乐队灵魂人物Bono更直截了当的说：“这是我们的第一张摇滚专辑”！
第49届格莱美
《Stadium Arcadium》Red Hot Chili Peppers，在美国Stadium Arcadium在发行第一周不仅创造了Red Hot Chili Peppers单周专辑销量的最高纪录，而且还成为了他们在Billboard 200专辑榜中的首张冠军专辑。在多样化的编曲，流畅上口的旋律中，这四位美国摇滚老顽童的魅力尽现。
第50届格莱美
《Echoes, Silence, Patience & Grace》Foo Fighters，这是一张具有里程碑式意义的大作，他们找回十年前合作过的摇滚界大师Gil Norton(Pixies、Echo & The Bunnymen、Counting Crows)来全权操控，为摇滚界先上了一份大礼。
第51届格莱美
《Viva La Vida》Coldplay，专辑名称以及封面的灵感是来自墨西哥画家芙烈达卡萝Frida Kahlo的作品，有着歌诵生命的意涵。“这张新专辑，充满着将黑白画面，转为彩色世界的满满能量！这张专辑，让我们的音乐花园，得以更无拘无束的自由生长！这张专辑，我们将蓄势待发的猎犬，毫不迟疑地释放出来了！”
第52届格莱美
《21st Century Breakdown》Green Day，这张专辑是绿日时隔五年的新作，花费三年多的制作，朋克歌剧风格，叙事体裁，整张专辑共分三幕，“Heroes and Cons”、“Charlatans and Saints”和 “Horseshoes and Handgrenades”来讲述一个世纪的兴衰成败。
第53届格莱美
《The Resistance》Muse，专辑录制于意大利的科莫湖和米兰市。乐队主唱Matt Bellamy(马特-贝拉米)为了强调作品的概念，他还亲自编写了一部分为三段的交响乐《Exogenesis》。是一张不可多得的华丽摇滚代表作品。
第54届格莱美
《Wasting Light》Foo Fighters，专辑是在Dave Grohl的车库中仅用虚拟乐器录制的，Vig也在MTV台的采访中说专辑在最后灌制之前几乎全部使用虚拟乐器演奏的。这是Foo Fighters第四次获得格莱美最佳摇滚专辑的作品，在整个格莱美获奖历史上，他们也是唯一一支四次获该奖项的乐队。
第55届格莱美
《El Camino》The Black Keys，El Camino是西班牙语”the road”的意思，在美国被用来称呼一种前面像轿车、后面像皮卡的汽车，虽然与专辑封面有些不同。音乐本身维持了他们一贯的风格和水准，像Lonely boy和Hell of a season都是容易让人上瘾的曲目。
第56届格莱美
《Celebration Day》Led Zeppelin，这张专辑是这只传奇重金属乐队的Live精选集，Led Zeppelin很神秘，他们很少接受采访，因为音乐新闻界厌恶他们。因此，歌迷只有通过唱片和演唱会了解他们，他们确定了album-oriented rock的概念，他们拒绝从专辑中拿出较流行的歌曲作为单曲发行。而此时的这张获奖专辑仿佛是在提醒当今滚圈的娘炮们摇滚该有的姿色。
第57届格莱美
《Morning Phase》Beck，整张专辑低调华丽又不乏张力，尽管在销量上与提名的其他几张专辑相比差距有点过大，但依旧力压U2等大牌摇滚乐队拔得头筹。或许格莱美也在与时俱进，为了更好的在这个音乐跨界显著的年代寻求更广阔的领域吧。
评论