刚开始想玩音乐的人，最大的挑战就是选择一件趁手的乐器。
想玩吉他，但因为手指不灵活老按错弦，一部分人放弃了，一部分人退而求其次选择了只有四根弦的贝斯。
其实还有很少部分的痴人，为了战胜“按错琴弦”的毛病，他们选择为自己打造一把适合自己的吉他。
把吉他放大数倍，弦与弦空间这么大，就不用担心按错琴弦的问题啦！
可是他们从来没有在舞台上演出过，因为乐器太大了实在不方便，这可能是这些乐手不能成为“大师”的唯一原因。
改造乐器不能成为“大师”么？那的看改到什么程度了，像这种大型兵器就可以。
利用机械原理巧妙的传动组合和不用属性物体间的碰撞，利用力度的大小改变声音音调的强弱快慢和音色的尖锐低缓，从这样一台机械中能产生美妙的歌曲，不得不说碉堡了。
像这位瑞士的音乐家，花了一年多时间才造出这架世界上独一无二的乐器，利用2000多个钢珠演奏出美妙的乐曲，看到他手舞足蹈的表演不禁为他痴迷啊。这绝对算是“大师”，毕竟这高端的乐器也只有他能玩了。
其实真正在民间的高手，乐器什么的都是浮云，玩音乐最重要的是境界。
像这位大哥，面对眼前的“人体盛宴”镇定自若，丝毫没有影响自己的打鼓水平和音准高度，而且越打越响亮，这是笃定自若的境界。
而这种随意拿起半截能漏气的管道，比划比划就能吹一首悦耳的布鲁斯小曲的神人，是一般人模仿不来的，这是把废品用到极致的境界。
更让我佩服的，是这位黑人大叔所表演的“一根弦”神技。首先它完全不用考虑按错琴弦的担忧，其次你还能勇敢的安慰自己“我还是会弹吉他的”，最后能弹出这样的水平说明你已经很牛逼了，你完全可以理直气壮的去鄙视那些还在嫌弃乐器不好的“半吊子”了。
最后，“无琴胜有琴”才是最高的境界，通俗的来讲就是：把身体当一种乐器，在经过修炼之后，达到随时能“演奏音乐”的效果：
说了这么多，那唱歌到底算不算是最后一种“最高境界”呢？
哎，好像算哦！（纯属娱乐，没有雷同）
评论