第一次听到“落日飞车”这个名字是从另一支台湾乐团口中。落日和飞车，在我的脑海里呈现的是调性截然不同的两种画面，一种透着夕阳特有的安静而温柔的橙黄色，一种则充斥着车轮狂野碾压而过的呼啸声。把这两者结合，会是怎样的感觉？
国庆在朱家角水乡音乐节我有幸看到了落日飞车的现场。和其他音乐节很不一样，水乡音乐节的风声和水曲两个舞台都搭在院子里，台很低，观众可以直接站在舞台边沿和音乐人亲密互动。他们演出结束，我们找了块空地围成一个圈席地而坐，在这样轻松的氛围里完成了采访。
表演中间主唱兼吉他手国国说他们是一支很温柔的乐团，聊的时候却发现，我简直就是一个不小心活捉了5只自带文艺和浪漫光晕的逗比。和这场已经十年的音乐节给人的感觉很像，设想之外的随意，惊喜之中的舒适。
问到乐团成立的故事时，国国脱口而出“很久以前…”，就好像他接下来要讲的是一个童话故事，虽然这个故事还没开始已经在一片笑声中被夭折了。其实落日飞车成立于2009年，由国国，鼓手尊龙和前贝斯手创建，最初玩电子音乐，11年发完首张专辑《Bossa Nova》进入几年休眠期，新团员加入后，15年发行EP《Jinji Kikko》重启开机。
“你们都是学音乐的吗？”
国国：“不是，我学会计的。”
尊龙：“我是广告设计。”
“所以以后你们专辑设计都会交给尊龙来弄吗？”
国国：“对。会计的也可以，我可以画Excel表格。”
键盘小干：“我是篮球运动员。”
手鼓浩嘉：“我做日本料理。”
贝斯弘礼：“我以前是种田的。”
其他团员帮我补充了很多“种田”的细节，在我表示坚决不信的时候，弘礼一本正经的说道种田也是有很多学问的。
这群学着各种神奇专业的少年，大学毕业之后因为对音乐的热爱让彼此在生活里产生了交集。如今，每个人都分别在不同的乐团玩着风格各异的东西，但“落日飞车”一直都在他们心里占据着很重要的位置。
在聊到为什么选择玩音乐的时候，“农奴要翻身啊”弘礼很自然的接道，当然我是拒绝相信的，然后国国开始给大家意淫了一个被上帝之光叫醒，命中注定走这条路的故事。我不知道这些回答有多少是真实多少是玩笑，但是这些就是他们想要展示给其他人的，也许在他们心里玩音乐就是一件自然而然没什么道理很享受很奇妙的事情。
“其实不能用翻身来形容，‘翻身’感觉原来做的事不好，其实不是这样的，只是转换跑道。试看看，年轻嘛就要多尝试。大学老师说35岁之前都可以一直换工作。”
“你们说自己很温柔是指风格上吗？”
“我们人也很温柔啊，表演看起来也温柔。”
温柔的他们笑谈自己也曾有“狂野”的一面。7月份曾经在舞台上骂人，因为第一排的观众都低头盯着手机，于是他们忍不住爆发“落日飞车很鱼疗（无聊）是不是！！”（其实为「无聊」，这个梗是因为在水乡音乐节的必经小巷子里，有很多家鱼疗馆）。后来观众道歉只因为太紧张不知道干什么，才拿出手机。
他们一言不合也砸过琴。很久之前落日飞车表演阿姆的歌太大力太投入，加上心情不好就直接在台上摔了琴。“以前是学生的时候，爸爸妈妈会给零用钱，所以比较敢砸。现在钱都自己挣，就不砸了”。
由狂野到温柔，他们说自己“变老了”，这其中伴随着他们音乐风格的变化，也是他们历经世间百态后的成长和成熟。最初的年少轻狂，也许生猛的电子最能淋漓尽致的表现，继而融入蓝调、摇滚，再到如今的复古新浪潮，或多或少也展现了他们的内心走向。
对他们而言，每一场演出都记忆深刻。11 年参加日本 summer sonic 的时候，台上的工作人员可能就多达20人，一切很有组织，动作特别迅速。放眼国内，音乐节市场越来越火热，希望主办方们也可以好好思考和学习如何让演出的专业程度提高，给台上台下都能有更好的体验。
15 年落日飞车首次来大陆举办“秋日迷航”巡演，走过了北京、上海、广州、深圳等11站，他们说和在台湾的演出感觉很不一样。“台北场景比较小，观众大部分都认识，来这里很多人是第一次看，反应比较特别。”
这次水乡音乐节则是他们的大陆音乐节首秀，其实只是应好友的邀约，玩的成分大于工作。朱家角古镇的木制建筑引起了他们的兴趣，在台北只能见到很多砖头房子。的确，水乡音乐节这种借势美丽的自然环境呈现的度假式音乐节的概念，也让我真的有种生活慢下来了的恍惚。
在这次演出中还听到了他们的新歌，这正是落日飞车计划中的新专辑里的单曲。当问到新专的进度时，国国只说“需要用爱来灌溉它，有努力地让它慢慢来长大，不知道多久能长完”。其实他们有透露可能明年新专就能和大家见面了，让我们一起期待着再见温柔！
摄影：小烦姐姐
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