不知道从什么时候开始，各种网络神曲成了主流音乐的代表，慢慢侵蚀着大众的音乐审美。
这些歌曲制作套路化不说，有些索性就直接抄袭走捷径，丧失了一个音乐人该有的原创态度。
一首低像素级复制酷玩乐队的抖音歌曲《孤芳自赏》，短短几周成为人人朗朗上口的爆款，旋律极其简单的口水歌《学猫叫》成了热门，音乐裁缝李袁杰更是带着自己的抄袭作品《离人愁》明目张胆参加选秀节目。
果酱君不由得摇摇头，当快餐文化成为社会的主流，真正的「良心制作」也就被慢慢被埋没，一步步吞没人们的视觉、听觉、甚至是感觉。
实际上，走捷径的音乐人毕竟是少部分，当下还是有很多音乐人踏实、认真地做音乐，有人觉得他们太偏执，太傻，放着挣钱的歌曲不做。
但果酱君认为正因为有这些人的坚持，音乐圈才有了希望的亮光。
尤其是一些原创音乐人，当愈多人带着功利心做音乐时，他们却一直潜心创作，像今年在综艺中露脸的梁博、毛不易、周震南、click#15…
他们都在以自己的方式坚持着。
当年好声音夺冠后的梁博，只留下一句：“有机会一定让大家听到我的歌。”然后就消失匿迹。
五年后带着自己的原创歌曲《男孩》点燃了歌手的舞台，后来的《灵魂歌手》，《日落大道》一一令人耳前一亮。
上半年播出的原创音乐节目《我是唱作人》中，梁博的一首《表态》，长达7分钟的歌曲引领大众音乐审美的突破。
有人问梁博，一般的歌曲都只有三五分钟，你就不怕听众觉得这首歌太拖沓，大家不喜欢吗？
梁博倒一点都不在乎，他认为只要歌好听有内容，别说是7分钟，就算是17分钟、70分钟，他们同样会乐意听。
就这样，他执意一分不减，一秒不删，完整的演绎了这首歌。
其实梁博的很多歌曲，都打破了时长常规，一首歌曲长达7分半，严重偏离了主流市场需求，但固执的梁博就是要打破这些惯性思维，来反抗这个时代的娱乐化。
当年在《歌手》惊艳全场的《灵魂歌手》，长达8分钟的歌曲并没有引来观众的排斥，反而赢得了在场一致好评。
梁博在《我是唱作人》中的创作，依旧不拘泥于歌曲时长，《出现又离开》《黑夜中》《你会成为你想成为的那个人》…都是接近7分钟的歌曲。
他不炫技、不讨好，创作的歌曲中，从来不局限自己的音乐风格，有流行也有摇滚有嘻哈，更有自己音乐态度。
今年《我是唱作人》的舞台上，作为年轻一代的原创音乐人，毛不易的歌曲也十分可圈可点。
犹记得两年前的那个夏天，他凭借着14首原创歌曲在选秀节目中一路过五关斩六将拿下冠军。
《像我这样人》、《消愁》在朋友圈被刷屏的时候，很多人都没有想到唱这首歌的人竟然只是个刚刚20出头的男孩。
他的作品没有特别起伏的旋律，旋律娓娓道来，诉说的是真实的生活。
毛不易第一次唱《消愁》时，杨幂就曾问道：“你到底被生活甩了多少耳光？”
别看他年龄不大，对生活的感悟却透彻精辟，歌里每一句都直戳心窝，难怪连李健都忍不住翻唱他的歌曲。
记得《我是唱作人》第一期，毛不易一首《东北民谣》，将东北那片黑土地上的文化，悄悄藏在这首歌里，温暖且触动。
在果酱君看来，歌曲创作的艺术分很多种，如果以生活为参照物的话，梁博的创作高于生活，而毛不易的创作贴近生活。
这两者不分孰好孰坏，他们都尊重音乐本身，尊重创作，新作品如势破竹，为大家的音乐审美提供了更多的可能性。
当年毛不易在《明日之子》 夺冠时，一个叫周震南00后歌手，正在悄悄地储备能量。
16岁的周震南凭借一首原创歌曲《Stuck》，获得了666晋级，虽然最后止步前三强，只拿到第四名的成绩，但是对于同龄人而言，如此唱跳兼备的原创歌手，势必会成为独特的偶像。
果然节目结束几个月后，他就发布了自己的第一首原创歌曲《整整两年了》，原声乐器加上不同的配器，再加上新派的电子元素，让人听完不禁拍手叫好。
今年在《创造营2019》中，经过了两年的沉淀，他的作品明显更加成熟，为消防员写的原创作品《Fireman》话题深刻且感人。
夺冠的那一夜，他只是淡淡地说：“我也没想到”。
其实他能拿下第一，果酱君一点都不意外，在创造营这样的偶像养成类节目中，不缺唱跳俱佳的全能型歌手，但很明显周震南多了一个杀手锏，那就是原创能力。
音乐创作不拘泥于市场，更不局限于风格。
今年《乐队的夏天》节目中，就让我们大饱耳福，让我们看到了不同风格的优秀原创音乐人，尤其是在国内很少耳闻的funk。
Click#15作为一支刚成立不久的乐队，执意选择非常小众的funk风格，大众需要多元化的审美，更需要多元化的音乐。
他们在音乐创作上，第一因素不是考虑市场和乐迷的审美倾向，也没有迎合流量套路化创作，而是热衷于自己青睐的风格。
Ricky说， “一个乐队如果成立3年都没有什么上升空间，基本就玩不下去了”
坚持到现在全凭这份热爱死撑，他们直言平均月收入只有1000元，参加节目是希望可以有更多机会，有可观收入来支撑自己的爱好。
功夫不负有心人，乐夏第一次亮相，一首《bass solo》在没有歌词的情况下，依然赢得了全场的尖叫。
乐夏这档节目让我们了解到像click#15这样的funk乐队，也让更多人走进了摇滚乐的世界。
当然除了节目中的乐队，还有很多优秀乐队，他们的歌曲也非常棒，比如近几年刚刚成立的新生摇滚乐队霓虹之下。
2016年成立不久后，他们就夺得了“燥WUO青春”原创乐队大赛的总冠军。
小有名气之后，他们并没有变得浮躁，而是精心于创作中，他们的作品在摇滚的基础上做了不同的尝试。
《Beautiful Dream》,《我会在这里》，《呐喊》…每一次创作都在不断汲取各类音乐的精华。
形成了以J-Rock为根基的摇滚，加入暴躁的金属Riff冲击，又融入了电子元素，逐渐形成自己的独特音乐风格。
这几年他们也渐渐从livehouse走进音乐节，今年WUO文化的原创大赛如期而至，霓虹之下正是作为特邀乐队参与演出。
小众乐队也好，偶像歌手也罢，看到原创乐坛才有希望。
而原创音乐的未来，势必还在那些年轻的原创音乐人身上，他们有的是想法和态度，只是缺乏机会和平台。
好在今年很多综艺也开始重视原创，各类原创类音乐节目拔地而起。其实，WUO文化早在几年前就致力于扶持原创歌手，2017年WUO举办了一场音乐节，那场音乐节也是他们第一届全国乐队大赛的决赛现场。
全国12个城市设立了14个赛区，为近百支年轻的原创乐队创造了一个展示自己的机会。霓虹之下就是在他们的平台下夺冠后才有了一定的曝光度。
近段时间WUO文化最新一届的原创大赛正在如火如荼的报名阶段，这一次WUO 文化首次联合@Boulder铂德 启动#BLING计划#，为原创代言。
铂德虽作为一个电子烟品牌，却时刻心系华语乐坛的现状，他们和WUO一样，想给现下这些年轻的原创音乐人提供机会。
要知道，在现今流量两极分化的病态趋势下，有多少优秀的原创音乐人，攒着一身的才华却无人可知，没有流量，没有曝光，空有千里马却没苦苦等不来伯乐。
毫无疑问，铂德和与WUO文化正是看到了这一点，并且乐意帮助他们寻找伯乐。
所以，Boulder铂德与WUO文化一同举办本次【BLING计划】全国乐队选拔大赛，希望给予更多怀有音乐梦想的人打造一个展示自己的平台。
在最后胜出的乐队，将获得 WUO 提供的“乐队成长基金”（第一名30000元，第二名20000元，第三名10000元），并且所有的参赛乐队都有机会成为 WUO 文化旗下艺人。
如果你身边有优秀的原创音乐人，不妨替果酱君传达这个好消息。
其中北京是全国乐队大赛的第一站，既然是音乐比赛演出自然是不可缺的元素，铂德×WUO 决定邀请到当下优秀的原创音乐人，打算搞一场前所未有的拼盘演出。
而且受邀的音乐人风格异类，有流行，摇滚，说唱，各种音乐元素，其中有霓虹之下摇滚乐队、新生代歌手《这就是原创》的亚军闫泽欢、说唱歌手梁维嘉Saber…
此外，这场演出不设票价，均为免费现场，大家可以扫描上方图片中的二维码0元购票。
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