在娱乐圈的各种角色里，没有比当电影导演更高危、更有吸引力的了。
收益大，风险大。
各行各业的名人，都想从XX作家、XX主持人、XX老师变身XX导演。
而这些跨界名人，不管他有多少粉丝、有多少行业资源、有多么八面玲珑……
只需要当一次导演，马上就能感受到什么叫做口碑崩盘。
这个感觉，音乐圈的高晓松体验过，吴克群体验过：
作家圈的郭敬明体验过，张嘉佳体验过：
当然，最多的还是那些家喻户晓的演员们：
赵薇、黄磊、吴镇宇、王宝强、邓超、吴君如……
各个演技超群，代表作一大堆，但转型做导演后，无一幸免，都拍过惨不忍睹的烂片！
完全不敢相信是出自他们之手。
导演这个职业真是有毒。
不管外行、内行都不能逃脱烂片命运。
不拍烂片真的有这么难？？
确实，真的很难！
难到再有能力的导演，也不能保证自己的下一部100%不是烂片。
最近李安的新片《双子杀手》被批判惨了，我非常不愿接受。
昨天看完电影后，更觉心痛。
以前有人评价张艺谋和陈凯歌拍的那些烂片，总会安慰自己说：
他们都是人不是神，毕竟不能要求人人都成为李安。
现在李安也被批评。
所以跨界过来当导演的明星就更容易栽了。
但既然这样，为啥还有各种人争先恐后的排队“送死”呢？
把十年、二十年积累的好口碑葬送在电影导演这个烫手山芋上？
因为……
拍电影的诱惑实在是太大。
何炅是国内娱乐圈出了名的好人缘。
你经常会看到某某过生日的微博下面出现他的祝福留言。
入圈这么多年，不管是行业里还是行业外，几乎一句差评都没有。
而在2015年，一部《栀子花开》将他的大众好感度拉下了一大截，“获奖无数”：
有网友甚至揶揄到：看完《栀子花开》才知道，原来郭敬明的《小时代》是一部好电影。
就这么一部豆瓣评分4.2的烂片，是怎么被何炅这样的人拍出来的呢？
你的第一反应肯定是何炅为了圈钱。
对，你上网搜一搜，大部分网友也都这么说。
我不否认跨界去拍电影确实赚钱，但对于何炅这样功成名就的人来说，用赚钱来换取晚节不保，这个买卖似乎不太划算。
更何况拍电影是个苦活累活，何炅40岁的人了，没必要透支身体去赚钱。
所以钱肯定不是最重要的。最重要的是实现自己的创作梦想。
这不是美化，也不是洗白，事实情况就是这样。
当你有钱、有名后，想把自己的故事或者理想的精神世界拍成电影，非常非常正常。
何炅这样身边资源无数的人，一定会有很多人劝他拍电影，谁不想跟着他这个大IP一起赚钱啊！就看谁能用好故事勾起他的兴趣。
当年何炅的好友彭宇找到他，让他去拍《栀子花开》，他一口否决。
何炅说：“我主持节目十几年，在这方面兢兢业业，让大家接受我很不容易，因为我不是科班出身。我现在来做导演，我不敢随便，因为我是拿我做主持人这么多年积累下来的好名声和好感度在搏。我不能让别人觉得，何炅拍电影是在圈钱，或者他是一个没有品位的人，甚至他是一个蠢材。”
但过一段时间，何炅自己想通了。
不知道怎么的，他特别想讲一个故事。
哪一个中年人对于青春没有一点情怀与遗憾呢？
我非常理解何炅这种创作冲动，这是最简单的人性。
于是开始弄剧本、定演员、拍摄、剪辑、宣传。
在这件事上，何炅从头到尾投入了巨大的精力与资源。
可结果呢？
片子拍出来烂到无以复加！
豆瓣4.2，比《小时代》还低。
最靠前的三条热评全部都是一星。
如果不是何炅的名声带来的友情分，妥妥会低于4.0。
那究竟是啥原因呢？
其实很简单。
一句话：不懂电影的何炅和懂电影的片方，两方都不为最终的口碑负责，双方只是在友好的完成各自的初衷。
何炅的初衷是把自己的理想主义愿望投射在了电影上，表达他的审美、三观和青春态度。
片方呢？很简单，就是利用何炅的号召力，赚钱。
而保证片子口碑这件事，完全无人负责。
何炅想吗？
想。
但是他做不到，这也不是他拍电影的最大动机。
片方想吗？
想。
但没必要。谁知道这部电影的出品方是谁？投资人是谁？知道了又如何？
所以烂片就出现了。
被坑的是兴高采烈买票去看的观众们。
被割了韭菜。
不管李易峰，还是何炅被骂，都不冤。
最终这部小成本电影收获3.79亿票房，相关利益方都赚翻了。
不知道一向非常爱惜羽毛的何老师最后会不会后悔。
之前他担心被骂的话全都发生了：圈钱、没有品位，甚至是蠢材。
就像预言一样。
总之跨界当导演实在太难。
别说偶尔拍一部的何炅，就连才华横溢，下了苦功夫立志投身电影事业的韩寒，也只能算差强人意。
他导演的作品，比他创作的文字，要差出好几个档次。
拍电影就像是一个高维度的创作工作，你从其他领域跳过来，必须降维，从一条龙，变成一只虫。
没有金刚钻，别揽瓷器活。
否则会闪着腰。
不懂电影的外行翻车可以理解，那为什么转行拍电影的知名演员成功的也没几个呢？
周星驰、姜文算非常成功。
徐峥、黄渤、吴京、陈思诚还有待检验。
而大部分演员跨界导出的电影口碑，要比他们的演技差上好几个量级。
也就和上面说的”从一条龙，变成一只虫“一样。
更别提像王宝强这样的惨剧了。
票房号召力这么强的一线演员，导了一部《大闹天竺》彻底烂到家了。
我至今还记得，当年除夕夜拉着爸妈一起去电影院的场景。
我一直想逼自己笑，硬是一次都没笑出来。
后来在网上看到一条评论很解气：
如果你大过年的想恶心自己，那就买一张《大闹天竺》的电影票，然后坚持看完1小时39分钟。
而这种烂片，最终还有7亿多的票房，真不知道找谁说理去。
转型严重失败的还有黄磊：
吴君如：
黎明：
每一部都差到你怀疑人生。
”演而优则导“这是影视行业里的一个说法。
演好了，自然就想在一部电影里表达更多想法，成为导演，教其他演员怎么演。
但为啥他们也不行呢？
其实很简单。
导演要做的不仅是指导所有人表演，还要统筹各个部门，把控整部片子的大局。审美气质、价值导向都要靠你掌舵。
如果你只会演，其他不懂，那只能靠剧组专业人员帮你实现。这样一来，你这个导演只能受各个部门支配。
特别是故事架构，很容易拍散架。
同样一个剧本，两个导演拍，完全不一样。
只有那些明确知道自己想要什么并且大概知道如何实现的演员，才能拍好一部电影。
而且必须得一部部慢慢来，慢慢上手。
比如开局被骂的邓超，现在也在慢慢变好。
拍一部好电影难！
拍一部又叫好、又叫座的电影，更是难于上青天！
每一个不想被现实困住的人，都有一个电影梦。
当年高晓松拍《那时花开》，这哪是拍电影？不就是拍了一个他自己想象中的世界吗？
或者是一个大型MV，把他爱的音乐和人一股脑都放进去，乱炖。
不管作品你喜不喜欢，里面表现的就是最纯粹的理想主义。
后来他拍《大武生》票房失利，加上酒驾被抓，口碑一落千丈。
在一次活动现场，高晓松说：“我以前的电影是完全没有票房的，这次有7000多万元，我觉得不错。电影不是导演的生意，电影是其他人的生意。电影是导演的作品，导演只做这个。”
我要是投资人，打死都不会请高晓松这样的导演。他这么说，看似潇洒，但实则在逃避责任。
现在全世界有几个大导演敢说我拍片不考虑票房？
好莱坞竞争相当惨烈，就算你的腕再大，拍不出卖座电影，那只能拜拜。
去欧洲弄点小成本玩去吧。
但我作为影迷，如果下一次高晓松再拍，我还是愿意去买一张票。
看看这个喜欢故弄玄虚的理想主义者，要表达的和能表达的差距还大不大。
不过说到底，电影还是一门生意。
名人选择跨界当导演，就算他自己纯粹想实现电影梦，也改变不了周围一推人想要靠他赚钱的事实。
因为中国电影市场的钱，确实太好赚了。
你把电影当情怀，别人把它当摇钱树。
你选择被不被收割，其实就是看你愿不愿意承担烂片的风险。
而每个名人都有一个信用额度，挥霍起来容易，想要重新填上很难。
谨慎啊谨慎！
评论