编者按：观念的更替、审美的转变，甚至是思考方式和生活态度，一切都在悄然改变。每个年度的都有着自己独一无二的特性，而音乐则是这一切最忠实的记录者，那些精彩绝伦的瞬间将聚合出我们对2016年的回忆。
但音乐不是一丝不苟地刻板记录，每个个体不同的情绪和观念都左右着每一段旋律，音乐是一个年度最生动的回忆。2016年将尽，果酱音乐将筛选2016年度所有和音乐相关的信息，从单曲到专辑，从现场到音乐人，为你盘点2016年最应该被记住的音乐瞬间。
先来解释一下现代汉语词汇“失望”的含义，指希望没能实现，表示一种心理的期待落空。所以失望并非是客观上的差劲，甚至连主观上的好坏都不能代表，因此不必对该榜单当中的上榜各位耿耿于怀。
如老王的红烧肉让人失望。很可能这已经是一份击败了全国99%的红烧肉，但对比老王的其它惊为天人的拿手菜而言，依旧可以感到失望。
所谓失望就一定要有期待的对比，可能是同类音乐作品、可能是自己的上一张专辑、也可能是其他方面的成绩。本篇榜单盘点了2016年发行的音乐专辑，从不同的角度进行探讨，随机排序不分先后。绝不希望任何一个榜单变成标签，奥斯卡和你去不去电影院看没半毛钱关系。
一、李志《在每一条伤心的应天大街》
2016年11月李志发行了他的第九张录音室专辑《在每一条伤心的应天大街》，距离上一张《1701》已经两年。与李志这两年来在独立音乐上种种现象级的成绩相比，这张专辑好像略显逊色。
在纪录片《摇滚南京》当中，当时正在创作《1701》的李志就曾说：歌词是最大的痛苦。而在这张新专辑当中也能感觉到，很少很少有被某一句歌词击中的瞬间了，也没什么经典的歌词以个性签名、朋友圈装逼文案的方式流传开来。
而在音乐方面，这张专辑的诸多首歌都让人有堆砌的感觉，不论是史立的小号，还是越来越多的和声，每一个元素之间缺少黏合，有一种强行捆绑的错觉。
但不论如何这张专辑的数字版还是收获了3天销售额破百万的傲人成绩，只是专辑卖得再多、门票卖得再快，别忘了音乐也应该更好。
二、众乐记《民谣地图·拾众而歌》
这是一张内容没有撑起概念的专辑。
专辑里的一首《悠来悠去》让人意外，这首出自南京老炮赵勤曾经的乐队爱国者，最早被收录在1995年出版的《南方大摇滚》当中。包括一直被成为“秦腔摇滚”王建房，同样也被收录在这张专辑中。
其实个人非常认同这种对于民谣的理解，但是无奈这张专辑又不够纯粹，一些年轻音乐人的音乐根基好像并不在这，很可惜最终还是回归到了大众认知的民谣圈里。
而且“地图”想要表达的地域性，也没有得到很好的体现。“拾众而歌”想要表达的质朴和原生态，也被专辑当中的部分小资情调洗刷干净。努力跳脱，但是又陷于桎梏。
三、小老虎《海上的一位》
作为MC Battle 龙虎斗大赛中蝉联两届的冠军， 小老虎的攻击力没有被野蛮和粗俗禁锢住。去年小老虎和制作人Soulspeak合作的专辑《色弱》着实让人眼前一亮，他赋予了说唱音乐全新的诗意打开方式。
今年小老虎的新专辑名叫《海上的一位》，是与唐人踢以及chacha合作的。整张专辑里的音乐也如海上漂流般，在眩晕当中展现出奇幻的色彩。但是，这张专辑好像有些过于先锋了。音乐偏向氛围，内容过于意识流，在整张专辑云里雾里的旋律中让人摸不着头脑，听完之后一头雾水。而且整张专辑里的每一首歌辨识度过低，不像《色弱》当中每一首歌都有足够的差异性。
也许是这个时代还不能接受真正的诗意吧。
四、坡上村《98%的人听不见的声音》
第一次听坡上村的时候，被那种悠然清新的感觉所吸引，很快他们也穿着白衬衫以青春纯情的形象迅速走红，在2016年发行了他们的新专辑。
依旧是绵长的吉他，孙骁的声音也依旧很暖很温柔，但是这份温暖玩过了就容易腻了不是？
整张专辑陷入了一场睡不醒的大梦当中，懒洋洋的感觉真的让人有点乏了。歌词部分也朦朦胧胧，让人很难抓住重点，也很难抓住人的心。有些过分强调了“感觉”这个微妙的东西，而忽略了很多应该琢磨的细节。这样的症状大都出现于对自己认识的不明确吧，把外界的认知和评价当做了自己的出发点，而忘记了自己最初的原点。
五、舌头《原始人爱空调协会》
一首《妈妈一起飞吧，妈妈一起摇滚吧》让他们变成了高高飘扬的旗帜，而吴吞的一句“摇滚不重要，重要的是你自己”也代替了“永远年轻，永远热泪盈眶”成为新一代滚青的圣经。
2016年舌头终于发布了他们2012年复出后的首张全新专辑《原始人爱空调协会》，整张专辑一共三首歌。朱小龙的离队让人遗憾，但是马木尔和李剑鸿的加盟让原本就刚硬十足的舌头又多了噪音的不安，也非常惊喜。
然而这张专辑的歌词，却彻彻底底地抛弃了我们。两首作品中都出现了大量意象的罗列，而这些意象又大都晦涩难解，还有很多不相干词汇的组合都让人费解，诸如其中一首的名字《转基因共和国里的辩证唯心主义者》。在包裹着律动的噪音之中，这样的全篇都是戏仿、隐喻的修辞，只能让人在不安和心慌当中觉得烦闷。
六、陈粒《小梦大半》
这是一张不敢得罪的专辑，这也是一张优秀的专辑。之所以说它让人失望，是因为它没有满足我们对陈粒某一方向的期待，而是选择了新的方向，但是做的不错。
这张《小梦大半》基本听不出民谣的影子了，录音质量的提升已经甩开普通民谣好几条街，制作水准也听得出来对比陈粒的第一张《如也》不知道好到哪里去了。但在方方面面都直线上升的情况下，陈粒声音里的那股野气却被淹没了。想想当初第一次听《历历万乡》时候惊叹于一个女声的苍茫，第一次听《正趣果上果》时候心动于音乐里的那份乖张中的灵气。
就像是你在地摊上无意瞥见一件玩艺儿，没有包装甚至还蒙着尘，但你惊艳于她未经修饰的美，怦然心动。但当越来越多的人也追捧这件玩艺儿把它清洗、包装，放到玻璃罩里时，你却突然发现她变得精致华美，但却黯淡了那独特到让人一见倾心的光。
七、程璧《早生的铃虫》
程璧用比普通歌手慢一倍的速度将生活中的细节舒展开了，悠然而不拖沓。这是程璧动人的地方，也是程璧逃不掉的地方。
这张《早生的铃虫》延续了文艺女神程璧一如既往地清新风格，每一首歌之间实在是缺乏辨识度。这是很多民谣歌手的致命伤，你要说他的音乐不耐听吧，有时候一首歌你确实可以循环一天。但是你要说审美不会疲劳吧，有时候看个现场他在台上一直慢悠悠地唱，你在台下会觉得腿越来越酸。
在程璧的音乐中，人声之外的一切音乐都是一个被轻视的角色，每一首歌都突出人声。简单的钢琴或者吉他铺垫，音乐上留不下什么印象。总而言之，小清新虽好，可不要贪杯哦。
另外，气质统一，风格不要局限。
八、零点《我还爱着你》
说的残忍点，这张专辑本来没必要出现在这个榜单当中，但是权当是对那些老乐队的致意吧。
虽然周晓鸥时期零点就一直背负着“中国最大伪摇”等等骂名，但是好在也是在风口浪尖享受过关注，也还是有那么几首耳熟能详的代表作。而现在的零点，经过无数次的成员变动，已经很难再唤醒回忆了。
这张专辑的同名曲怎么说呢，很孙楠。但是这张专辑其实还是不错的，音乐上并不差，只是意识确实是需要进步些了，依然停留在原始的情感层面。也算是种坚守吧，只是在这个时代坚守的人看起来都很失落。
所谓失望不过是因为过去的灿烂，而除了灿烂之外还有太多东西值得我们追寻。不论如何，愿音乐都是真实自我的出口。
九、钟立风《爱情万岁》
音乐当中的文学气质是件好事还是坏事呢？很难讲，但很容易让人有过高的期待，一旦发现你不过如此，就觉得文学在你这里夭折，难免失望。《爱情万岁》这样的标题，除了大俗的流行歌曲之外，也只有足够文学功力的人敢用了。但是稍微解释不好，依然是个麻烦。
钟立风这张专辑的音乐部分过于用力，少了一种举重若轻的从容。部分歌曲中的管乐的使用，破坏了他本身浑厚的声线，遮盖掉了声音当中原本饱满的情绪。过分强调了音乐的色彩，让自己的声音显得像是个闯入者，始终难以融入情境。
从条件有限到可以逐渐满足音乐上的各种想法，就很容易产生冗杂的听感。如何在简单的格式中做文章，着实是个难题。
十、铁风筝《时间之浪》
成军26年的铁风筝，几乎伴随了中国摇滚整个摸爬滚打的过程。距离上一张专辑近三年之后，他们又发布了新专辑《时间之浪》。
就像他们自己在专辑介绍中写的一样：“我们希望一支老牌摇滚乐队，在这个似乎充满压力又似乎充满希望的时代给我们带来什么样的感受呢？”他们的回答是既不该一成不变，也不该随波逐流地妥协，应该在二者之间去一个平衡。
但是，这张专辑所呈现出的，是一个在平衡木上颤颤巍巍艰难前进的形象。之所以被很多人吐槽太难听了，很大原因是铁风筝这支并不在旋律上取胜的乐队，这一次磕在了旋律上，因此就难免不太入耳。
可能是越爱越期待，越期待也就越容易失望。某些方面这些专辑的确让人失望，但从其它角度这些专辑中的很多都取得了可喜可贺的进步。铁风筝的《时间之浪》，发行本身就是惊喜；陈粒的《小梦大半》的整体质量也让人称赞等等等等，2016年留给我们太多的音乐财富。
音乐的审美向来主观，任何人都不应该绑架和被绑架。这个小小的榜单或许能给你一些启发，但如果你是个没有独立思考能力的人，那么忘掉吧。
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